L’exposition “X,Y,Z” de septembre à Pierre Vives est consacrée à des artistes montpelliérains Enaer, Hien et Ose qui du street art ou des petits lieux d’exposition font depuis quelques années un parcours intéressant.

D’abord le lieu: Le bâtiment des archives du département de l’Hérault est appelé Pierre Vives. Ce bâtiment est signé par l’architecte Zaha Hadid.

Dans celui ci, une médiathèque, l’accès aux archives et des expositions font que ce lieu est très animé.

En septembre, ENAER, HIEN, OSE sont à Pierre Vives avec une exposition intitulée X,Y,Z.

“Enaer, Hien et Ose se réunissent ensemble par leur vif intérêt pour un Art qui questionne le social et l’environnement.

Commençons par OSE.

Il est connu car il a multiplié des portraits faits au pochoir dans les rues de Montpellier.

Ici, il pressente des tableaux avec d’autres formes graphiques qui mélangent écritures et formes abstraites.

Continuons par HIEN

Par ses compositions en relief, il met en scène des situations pour mettre en relief un désastre Écologique.

On se souvient de son installation dans la galerie éphémère des salins de Villeneuve lès Maguelone. Ici sont présentées et miniaturisées dans une composition graphique remarquable d’autres pollutions que les plastiques dans l’eau.

Enfin ENAER que je ne connaissais pas .

Il rejoint par ses dessins et peintures une tradition de la nouvelle figuration avec ses codes à lui, qui représentent bien sa génération.

Ci dessous le texte de présentation de l’exposition: titre XZZ, thème que j’ai mal compris. Mais l’écriture est très belle.

Cette exposition miroite paysages, corps et gestes. Trois axes que ces artistes, bien ancres dans leur siècle, font se rencontrer sur les cimaises de Pierresvives.

« XY.Z », ce sont trois plans de vue qui se succèdent, nous rapprochant progressivement du sujet : les scènes documentées en vue aérienne de Hien, les zooms et plans subjectifs plus intimes d’Enaer jusqu’aux aux plans rapprochés et intrinsèques d’Ose. Trois dimensions reflétant le rôle de l’oeuvre : informer, suggérer ou décrire.”

X,Y.Z », trois lignes qui s’entrecroisent pour la première fois dans les Ateliers Ernest Michel de l’association LineUP. Enaer, Hien et Ose partagent ce lieu de création et d’effervescence artistique, empruntant chacun des procédés différents. Voyageant dans un récit pictural cisaillé, les partis pris technique des trois artistes se présentent au public à chaque niveau de lecture.

Hien : l’ordonnée. II immerge le spectateur par des oeuvres en volume, théâtres de la crise écologique et de notre utilisation abusive des ressources terrestres. En articulant ses compositions par diverses techniques plastiques, Hien montre que « rien ne se perd, tout se transforme ». Il met en évidence le rôle de la mise en scène et de la fiction pour révéler le réel, invitant le public à une remise en question.

Enaer : l’abscisse. Il suggère une vision de l’humain plus désinvolte, Parasol, corps en mouvement, horizon vibrant au zénith : des panoramas tantôt figuratifs, tantôt abstraits, par lesquels l’artiste s’amuse à nous dévoiler sa perception de l’été, du visible à l’invisible. Acrylique, dessin et parfois collage, les approches se multiplient pour figer ces instants de vie.

Ose : la cote. Ancien pochoiriste, cet artiste réitère sa volonte de montrer de près ce que l’on ne voit pas de loin en se tournant vers l’abstraction. Aplat de couleur, texture intermittente et vide apaisant, Ose dissèque les émotions. Ses peintures illustrent la solitude humaine dans une architecture hors du temps, transmettant au spectateur une sensation de nostalgie, agite entre trouble et plaisir.

En jouant le sentiment contre la raison, Hien, Enaer et Ose réveillent en nous un spleen estival. Ces oeuvres prenant chacune une trajectoire différente, sont résolument convergentes et vibrent à l’unisson.